ピーター・ブルックは想像上の綱の上を俳優に歩かせ、演技はイマジネーションの産物だと説くが、同時に綱の上に立つ不安な状態から生きることの真理を掴み自由になれとも言う。綱の上の自由とは何かを考えなければならない。考え、演技する俳優たちが、一瞬静寂につつまれ、いい表情を見せる瞬間がある。　そういう俳優たちに、”それだ”といった風に頷いてみせるブルックのまなざしが素晴らしい。ブルックは、演技論を通して、自分の人生観を語っているように見える。

― 池端俊策さん
（脚本家／映画監督）

「自分と同等かそれ以下」みたいな意識が蔓延するなかで、 圧倒的にレベルの上のもの（人）がこの世に存在する」 ということを感得できる、ある種の宗教的な体験でした。

― 30代 出版社編集者

この映画をみ終わると、何とも言えない暖かさと勇気が湧いてくる。「演技はいつも喜びに溢れている」これは僕の大事なヒントになる言葉だ。
「演劇は自然主義ではない、そんな重たい方法はとらなくていい。ほのめかすこと。人はなにか意味を匂わされる方が期待し、興味を持ち続ける。ワクワクさせるんだ。」本当に同感です。
そしてピーターブルックは、演じ終わった表現者には、「かつてないほど豊かな真理に直面した。それを糧とするには、自分の基準を引き上げ、さらなる努力が必要なんだ」と暖かい激励を送る優しさがある。

― 大森博史
（俳優）

ブルックの含蓄のある発言。一言、一言、考えながら映像を追いました。演技する俳優とともに与えられた課題に私自身も取り組んでいることにも気づきました。元来、演劇の実践者が演劇論を語るのは最後の段階だと思います。ピーター・ブルックも10年前あるいは20年前だったら、外部には明かさなかった内容だと思います。「頭で考えるのでなく、体が自然に演技として昇華されるような身体行動」を要求していますが、それはスタニスラフスキーの演技指導にも通じるものです。やはり86歳になったブルックが残しておかざるを得ない演劇への想いなのでしょう。「頭で考えるな」という言葉は、逆に「徹底した思考」「身体と一緒になった思考」を要求しているのだと思います。とにかく衝撃的でした。言葉は違いますが、社会的ゲストゥス（身体行動）を強く訴えたブレヒトとも対極において結びつく内容です。

― 嶋田邦雄さん
（ジャーナリスト）

門外不出の稽古風景を見れて、感動しました。最初は、映画化するにあたり映像としてどのようにまとめるのか、稽古風景をどのように見せるのかと疑問でした。 いざ見てみると、「綱渡り」という題材に焦点を絞ることによって、ピーター・ブルックの指導論の要点が纏まっており、とても分かりやすい作品に仕上がっておりました。演劇関係のみならず、ダンサーなど、舞台芸術に携わっている方々には是非とも見て頂きたいと思いました。

― 学生《舞台芸術専攻》・20歳

女優の卵気分を味わう予定だったけど、自分が舞台を観るときに 演者の視点や心理を共有するヒントがいっぱいだった！芝居を観る眼が肥えた気がするけど、気のせいじゃないわ。なにより最高なのは、巨匠の教えは全てに通じるものってことよね。

― 杉谷伸子さん
（映画ライター/Twitterより）

演劇関係者に囲まれながら『ピーター・ブルックの世界一受けたいお稽古』を鑑賞。オレンジ色のシャツを着た爺さんがモノトーンの服を着た俳優達に延々ダメ出しし続ける90分。しかし物書きにとっても参考になる教えが満載。流石レジェンドである。

― 長谷川町蔵さん
（映画評論家/Twitterより）